了什么？”

“我问他，我们可不可以进入十一工作室。”瑞安·泰德的反应还是有一些迟钝，说话的时候眼睛都是发直的，他显然没有想到，原本以为困难重重的事，但是埃文·贝尔几乎没有任何犹豫就直接点头答应了，幸福来得太快，以至于让他措手不及。

其实这次巡演上出现的暖场乐队，如果他们愿意加入十一工作室，埃文·贝尔都是愿意的，因为这些乐队大部分都已经形成了自己的风格，甚至是已经发行了自己的专辑，那么十一工作室只是提供一个发行渠道而已，并不是多么困难的事情。只不过，目前登场的暖场乐队都有了自己的规划，加入十一工作室并不见得是他们的第一选择，所以才一直没有这方面的消息传出来。

“那埃文怎么回答的？”共和时代的其他四名成员，都用渴望的眼神看着瑞安·泰德，他们心中都隐隐约约地有一个结果了，但还是希望得到瑞安·泰德的证实。

瑞安·泰德楞乎乎地说到，“他答应了。”

“哇哦！”共和时代的其他四名成员也一下就炸开了锅，兴奋地在原地蹦蹦跳跳。

看着兴奋难以自已的队友们，瑞安·泰德的喜悦反而沉淀了下来，他忽然就意识到，加入十一工作室的确是意味着他们的机会来临了，但同时也是一次挑战的来临，而且还是前所未有的挑战。

现在十一工作室旗下其实有不少出色的年轻人，这次一起跟随巡演前行的就可以看到泰勒·斯威夫特、布鲁诺·马尔斯的身影，但是为什么这些年轻人始终都没有出专辑呢？难道因为十一工作室没有条件，又或者是十一工作室觉得他们不够资格？都不是。而是因为十一工作室整体的氛围，对于音乐的探讨、钻研都已经制造了一个很高的标准，如果没有制作出让自己满意的音乐，他们是不会主动要求出专辑的。无论是泰勒·斯威夫特还是布鲁诺·马尔斯，他们都是心甘情愿地继续学习、创作，一直静静地等待时机合适的那一天。看看埃文·贝尔自己就明白了，从不急功近利，只是专心制作音乐，不是为了出专辑而出专辑，音乐始终都是核心。

那么，这就意味着，共和时代加入十一工作室的话，就需要面临这样的挑战：他们的音乐真的能够让自己满意吗？之前在索尼贝塔斯曼唱片录制的专辑质量真的让人满意吗？

几乎不用思考，瑞安·泰德就可以给出一个否定的答案了。因为在索尼贝塔斯曼录制的专辑，带有浓郁的大唱片公司风格，却不是共和时代自己追求的音乐。那么，什么样的音乐才是共和时代在追求的呢？这个问题将瑞安·泰德难倒了。

瑞安·泰德不由抬起头看向了与拉莫斯双胞胎兄弟在互相洒香槟的埃文·贝尔，也许，也许埃文·贝尔能够给予他一个答案。

巡演还没有结束，埃文·贝尔自然不能放开手脚庆祝，洒香槟的活动在蔓延到凯瑟琳·贝尔之前就结束了，一群男生浑身都变得黏糊糊的，开始第二轮战争：争抢浴室的行动！

当埃文·贝尔沐浴完毕出来时，演唱会现场已经安静了下来，观众都退场了，只剩下整个演出团队在做收尾工作，明天还有一场演出，依旧不能放松警惕。埃文·贝尔在休息室里看到了收拾残局的瑞安·泰德，不由笑了起来，“为什么只有你一个人在做这件事，其他人呢？”这些事一般都是有专门负责打扫的工作人员进行，瑞安·泰德是暖场乐队嘉宾，自然轮不到他来做这件事。

瑞安·泰德回头看了埃文·贝尔一眼，手中动作并没有停下来，“他们在[看书吧:WWW.KANSHUBA.ORG]整 理舞台。”瑞安·泰德举了举手中的垃圾，笑着说到，“这种收拾的工作我已经做了好几年了，习惯了。”

埃文·贝尔把毛巾搭在了肩头，走过来帮忙瑞安·泰德一起收拾了起来，这让瑞安·泰德不由看了埃文·贝尔。埃文·贝尔呵呵地笑了起来，“怎么，你以为我就不会做这些事吗？”看埃文·贝尔的动作，也是熟练得很，打扫卫生这件事看来也没有少做。瑞安·泰德没有接话，低下头接着忙了起来。

“你的队友们呢？”埃文·贝尔看了看四周，共和时代的成员都不在。

瑞安·泰德将桌子上的垃圾全部扫到了垃圾袋里，“他们都先离开了。我有一点事想询问你一下，就留下来了。”瑞安·泰德虽然对埃文·贝尔还是不熟悉，但是从今天的交流来看，埃文·贝尔其实是一个很爽快的人，所以他也打算直接开门见山。

埃文·贝尔呵呵地笑了起来，“刚好让我们获得一个免费劳动力，不错的选择。”这也让瑞安·泰德笑了起来，“说吧，有什么事想询问我的？”

瑞安·泰德提着垃圾袋直起了身子，看着正在将酒瓶都放在旁边的垃圾桶里的埃文·贝尔，这似乎有些荒谬，两个人一边收拾垃圾一边聊音乐，倒像是怀抱着梦想的清洁工，“埃文，我想问问，你觉得共和时代要怎么样才能取得进步呢？”

“哇哦，如此困难的问题，瑞安，你不会觉得我是无所不能的神秘博士（Doctor.Who）吧？”埃文·贝尔一脸吃惊的模样，让瑞安·泰德反而不知道应该怎么回应了，埃文·贝尔把酒瓶都收起来之后，四周看了看，垃圾都收得差不多了，只需要在扫地一下就可以了，这才对着瑞安·泰德说到，“就我个人而言，我觉得共和时代的音乐风格还是没有确定下来，我有一点疑问，共和时代为什么要加入中提琴、钟琴这样的古典乐器呢？这对于一支摇滚乐队来说，可不是普遍性的选择。”

一句话，就让瑞安·泰德站在了原地发愣，似乎想到了什么，又似乎是不知道该如何回答。

第1246章 古典乐器

提起西洋古典乐器，大家脑海里第一个浮现的就是贝多芬、肖邦、巴赫等人，似乎古典乐器就存在于交响乐之中，成为交响乐队的主要组成部分。在西洋古典乐器之中，钢琴算是在流行乐之中使用最为广泛的，但即使如此，类似于小提琴、长笛、大提琴、圆号、双簧管、竖琴之类的乐器，本身就和流行乐似乎水土不服。

埃文·贝尔在创作“旧爱已死（Your.Ex·Lover.Is.Dead）”的时候，就大胆使用了大提琴、圆号等古典乐器，所以这首歌被普遍认为个性洋溢，同时也太过古典，甚至有些诡异，这首单曲的销量自然也受到了影响。

在共和时代的乐手乐器选择之中，埃文·贝尔就看到了中提琴、钟琴这样的古典乐器，而且还是属于稍微冷门的古典乐器。所以，这使得共和时代的音乐之中就散发着一种古典流行的特殊气质。这种特质让共和时代的音乐变得与众不同起来。但问题就在于，共和时代有这种挑战的想法，但制作出来的旋律却没有将这几种乐器的功能发扬光大，反而被局限在一个框架之中，这就使得他们的音乐创意有余、诚意不足，总让人觉得缺少了一个化学反应的触发点。

这种感觉，埃文·贝尔在创作的过程中就遇到了许多次，比如说“花样年华（We.Are.Young）”对于鼓点的变化和运用，比如说“天光（Iridescent）”之中利用吉他、架子鼓、钢琴渲染出大气的背景乐，再比如说“旧爱已死”将大提琴与旋律融合在一起。

埃文·贝尔今天看过共和时代的彩排就有一点想法了，他发现，共和时代对于古典乐器的使用似乎有些误入歧途，更重要的是，上一辈子让共和时代大放光芒的大提琴却没有出现在乐队之中，埃文·贝尔不知道这里面发生了什么事，是他们还没有找到合适的大提琴手，还是他们没有意识到大提琴与他们音乐风格产生的化学反应，亦或者是他们根本就没有意识到古典乐器在他们乐队风格之中的辅助作用。不过彩排当时，埃文·贝尔必须将精力投放在整个舞台的整体彩排上，所以就一直没有说，现在演唱会结束了，而瑞安·泰德也刚好提起了，埃文·贝尔自然就直接说了出来。

“你们的音乐与美国现在普遍乐队的粗粝感不同，旋律之中的细腻感更为出色，你的嗓音也更贴近于英伦摇滚的气质。当然，你嘶吼的时候那种坚毅强硬的感觉也很到位。”埃文·贝尔笑呵呵地说出了自己的感觉，“就我个人认为，你们和魔力红乐队一样，对于节奏感十分重视，不过你们和魔力红乐队又有不同，魔力红乐队的音乐里十分强调鼓和贝斯的节奏部分，这对于他们的音乐有着提亮的效果。现在共和时代的音乐，就是缺少这种提亮的细节。所以我才会想问：你们为什么要使用古典乐器，这对于你们音乐来说有什么重要性吗？”

瑞安·泰德咬着下唇，埃文·贝尔的问题在他的脑海里回荡着，思绪翻滚。瑞安·泰德下意识地抬头看了埃文·贝尔一眼，似乎是在寻求埃文·贝尔给出答案，但埃文·贝尔却是撇了撇嘴，抬起双手做投降状，“我已经说得足够多了，剩下的就要靠你自己了。”说完之后，就离开了休息室，只留下瑞安·泰德一个人站在原地思考着。

现今的美国音乐，依旧在世界上占据着领先地位，业界一直流传着一句话，“公告牌上的歌曲可以轻易称霸英国流行排行榜，但是英国流行排行榜上的歌曲却很难在公告牌的前十名占据名次”，这句话虽然不是百分百准确，但某种意义上来说，也说明了美国音乐的世界中心位置。

可以想象，在美国音乐界里激烈的竞争，新人歌手难以出头，中坚力量时刻警惕着，老派势力老而弥坚。如此激烈的环境，这也使得大唱片公司必须遵循流行市场，因为商业利益才是第一准则，这也使得美国音乐界不可避免地在音乐性上有所流逝。美国音乐在流行与质量之间的摇摆不定，也可以看做是美国音乐现状一种无可奈何地妥协。

近四年来，新人涌现不断，林肯公园、艾薇儿·拉维尼、艾丽西亚·凯斯、诺拉·琼斯、约翰·梅尔……这一个个名字出现在大众的面前，或流行或音乐，总是能够占据一段时间的视线。但是现在，林肯公园贵为世界上最优秀的现场表演团体之一，专注在巡回演唱会的表演之上；艾丽西亚·凯斯、约翰·梅尔、艾薇儿·拉维尼逐渐朝主流靠拢；诺拉·琼斯曲高和寡，销量始终难登大堂。在这种局面之下，反而是当初出道时就个性十足的埃文·贝尔，坚持了下来。

如今的埃文·贝尔，在美国音乐界里的确可以算是一位奇葩，三张专辑缔造了六千万的销量，而更为重要的是，在一众新人制作人之中：提姆巴兰、坎耶·维斯特、威廉（Will.I.AM），埃文·贝尔已经悄然跻身了顶尖行列，他对于音乐的敏感度让人咋舌，而音乐质量更是让挑剔的格莱美评委和听众们都愿意俯首称臣。

埃文·贝尔现在的威势，可不是媒体三天两头追捧就能够构建起来的，更多是依靠时间的沉淀，埃文·贝尔用自己的实力一点一点累积起来的，过硬的实力、敏锐的触感、深刻的情感，这才是埃文·贝尔走到今天的真正原因。

外行看热闹，内行看门道。瑞安·泰德在音乐圈子里打滚了五年多，虽然一直都是在外沿的位置，但是对于埃文·贝尔的才华也是有目共睹的。即使如此，今天瑞安·泰德才知道，埃文·贝尔能够在制作人的位置上走到现在的地位，绝对不是浪得虚名的。埃文·贝尔对于共和时代音乐风格的把握比起他这个乐队制作人都更加清楚，而关于共和时代乐队的音乐特点更是一语中的，让瑞安·泰德一下就陷入了沉思。

听君一席话，胜读十年书。这种事可不仅仅是在小说里才会出现的。音乐创作是如此，演技钻研也是如此，一位好的导师，绝对可以让学生受益匪浅。埃文·贝尔当初师从特拉维·拿恩，打下坚实的百老汇基础，之后打交道的梅丽尔·斯特里普、罗宾·威廉姆斯、尼古拉斯·凯奇、汉斯·季默，一个个都是行业之中的老资格。所以埃文·贝尔才走到了今天。现在，瑞安·泰德和泰勒·斯威夫特、布鲁诺·马尔斯一样，站到了埃文·贝尔的身后，成为从埃文·贝尔身上收益的第一批“学生”。

玫瑰碗体育场的热闹早已经消散了，埃文·贝尔等人更是早就回去休息了，瑞安·泰德开着车却在深夜的洛杉矶闲逛着。瑞安·泰德只觉得自己脑海中有无数思绪，关于共和时代，关于古典乐器，关于音乐风格……其实这些事说起来很简单，就是一个灵感的事，但实际上却十分复杂，因为灵感的来源不仅是天赋，同时还是自己对于乐理、对于乐器、对于风格的深刻理解。天才不是万能的，天才也需要读书、需要学习。瑞安·泰德只觉得自己的眼前就只剩下一层薄薄的窗户纸，但就始终找不到一个方法戳破它。

瑞安·泰德的思考已经持续到了第二天朝阳的初升，然后又等到了太阳落山。埃文·贝尔在玫瑰碗体育场第二个晚上的表演依旧无比顺利地结束了，全场十一万名观众热情的海洋，完全将玫瑰碗体育场都点燃了，自从1994年的世界杯在这里结束之后，玫瑰碗已经有十年没有感受到如此酣畅淋漓的兴奋了。而今天，埃文·贝尔就将这座体育场骨子里的狂热都呼唤了起来。

“第一次”世界巡回演唱会美国境内的演出圆满结束了，共和时代也完成了他们两场演唱会的所有演出，共和时代甚至见到了十一