位置上——纯粹的演员，这也是“黑暗骑士”之后埃文·贝尔再一次不肩负编剧、导演等其他相关职务，单纯地以演员身份出演的作品。

众所周知，埃文·贝尔对于剧本的挑剔远近驰名，这件事早就成为了埃文·贝尔接工作的第一铁则。那么，“神探夏洛克”的剧本不是埃文·贝尔亲自撰写的，改编主动权、拍摄主动权、制作主动权全部都不在埃文·贝尔手上，他居然愿意接下歇洛克·福尔摩斯这个角色，让人们有充分的理由对剧本表示期待。

但这里就又产生了一个问题，歇洛克·福尔摩斯的剧本和角色能够取得突破了？这也就是第三个理由。

埃文·贝尔一向喜欢挑战自我，希望能够在角色之中寻求到更多的突破，这也是他放弃出演“加勒比海盗4”的核心原因，抛弃了五千六百万美元的片酬，离开了杰克·斯派洛船长这个角色。但是歇洛克·福尔摩斯这个角色却很难取得突破。

一方面是受困于原著的经典形象，颠覆性的演出是不可能的，否则剧集很有可能就要面临灭顶的灾难，所以即使再有突破性，也肯定无法超越小丑、杰克·斯派洛船长的颠覆；另一方面则是前有杰里米·布雷特，后有小罗伯特·唐尼，特别是后者，埃文·贝尔要在同一个时代，甚至是相近的时间点里，和小罗伯特·唐尼挑战同一个角色，这种强烈的对比往往会让人束手束脚，哪怕埃文·贝尔是一个特例，可以突破的空间也十分有限。

所以，无论从哪个角度来说，埃文·贝尔都没有理由前往英国，接拍“神探夏洛克”。特别是在埃文·贝尔拒绝了华纳兄弟的“大侦探福尔摩斯”的情况下，埃文·贝尔专门跑到伦敦去拍摄一部关于歇洛克·福尔摩斯的电视剧，就越发显得不可思议了。

整个美国媒体都在热切地讨论着，但却无法得出一个真正的答案，没有人看得明白埃文·贝尔做出这个选择的原因。最终，“首映”杂志给出了一个最终结论，“才华耗尽。”

艾略特·卡特认为，在遭受了奥斯卡的打击之后——比起蝉联影帝的新闻来说北美媒体更加愿意关注于“在云端”的失利身上，埃文·贝尔颇有些心灰意冷的状态，从去年十一月完成“在云端”的拍摄之后，埃文·贝尔就一直在家里修身养性，没有接下任何剧本，也没有创作出任何新的东西，就是在家里休息了整整四个月，这就可以看出埃文·贝尔在经历一个艰难的瓶颈——这一次是真正的瓶颈，艾略特·卡特十分肯定。

在“首映”的分析之中认为，音乐、电影等方面的才华逐渐耗尽之后，埃文·贝尔不具备再次创作的能力，这也是埃文·贝尔经历了整整十年高质量高水准的职业生涯之后不可避免遇到的低谷，所以埃文·贝尔急需要离开现在的环境，寻求新的突破。

如此一来，全新的电视剧领域、陌生的英国制片环境、有迹可循的经典人物，就成为了最佳的救赎途径。一方面埃文·贝尔可以远离美国的环境，远离音乐和电影的束缚，在另外一种形式的艺术途径之中体验不同的感觉；一方面歇洛克·福尔摩斯这样的角色留给埃文·贝尔突破的余地不大，但又有一定程度的改变——二十一世纪的歇洛克·福尔摩斯还是颇具看点，这让埃文·贝尔有足够的空间喘息，然后慢慢寻求突破瓶颈的办法。

所以，综合考虑之后，“神探夏洛克”确实是一个十分不俗的选择。

当然，艾略特·卡特也没有忽略埃文·贝尔对剧本的苛求，他认为，这也是决定“神探夏洛克”成败的关键。

史蒂文·莫法特、马克·加蒂斯在业界可不是手机之辈，“神秘博士”的成功证明了他们对于英国观众心理的把握是十分到位的。而史蒂文·莫法特还加入了2011年最受期待的作品“丁丁历险记”的编剧阵容里，这部作品由史蒂文·斯皮尔伯格指导，彼得·杰克逊、凯瑟琳·肯尼迪、史蒂文·斯皮尔伯格联手制作，再加上原著漫画在全球范围内的忠实影迷，即使用万众瞩目也无法形容这个项目的关注程度，史蒂文·莫法特能够加入编剧阵容本就是一种肯定。

那么由史蒂文·莫法特和马克·加蒂斯打造的剧本，首先有了阿瑟·柯南道尔原著小说对案件的质量做保证，其次又有两位编剧的精心打造，剧本的质量还是值得期待的。

艾略特·卡特认为，这也是埃文·贝尔最终决定出演“神探夏洛克”的最后一个原因，可以用王牌来形容。那就是说，在这样的一个剧本之下，成功固然可期，但失败也不会是一场惨败，这是有保证的。

这样的埃文·贝尔，在艾略特·卡特的笔下成为了“失去睿智、失去锐气、失去才华之后，逐渐沦落成为平庸的一名演员，竭尽全力地想要延续自己的娱乐生涯，愿意辅助一切来保证这一次作品的成功。”

所以，艾略特·卡特认为，“才华耗尽”就是埃文·贝尔选择“神探夏洛克”的最后原因。

在文章的最后，艾略特·卡特表示，当埃文·贝尔已经失去了自身的个性和锐气之后，“神探夏洛克”要取得成功实在太过困难，特别是有小罗伯特·唐尼联手裘德·洛、布莱克·莱弗利的“大侦探福尔摩斯”成功在侧，也许这套英国电视剧集就将成为见证埃文·贝尔堕落的历史坐标。

艾略特·卡特和“首映”在与埃文·贝尔的斗争之中吃过太多亏，所以这一次艾略特·卡特也学乖了，“即使‘神探夏洛克’侥幸取得了成功，想必在埃文·贝尔接下来的一部作品，也将面临兵败如山倒的可怕局面。”这也算是加了一个保险。

在整个北美媒体都不得其解的情况下，主要言论分为了两个部分，一方面是对埃文·贝尔表示了信任，认为“神探夏洛克”势必有值得挑战赢得出彩的部分，这才吸引了埃文·贝尔接拍，这不仅是对埃文·贝尔长期以来的信任，同时还是埃文·贝尔这个人性格所决定的结果——如果这部剧真的仅仅只是“不错”而已，那埃文·贝尔也许宁愿继续没有工作，也肯定不会接拍的。所以，这部分媒体和影迷们都表示，届时“神探夏洛克”进行播放时，所有的谜题都将会解开，“贝尔效应”的威力依旧是不可小觑的。

而另外一方面的言论则对“首映”和艾略特·卡特的观点表示了支持，这也是自“断背山”之后，久违出现的局面，不看好埃文·贝尔、反对埃文·贝尔的势力居然取得了如此广泛的支持，这也让“首映”杂志风风火火地热闹了一把。

那么这一次结果又会如何呢？埃文·贝尔式的奇迹能够延续下去，还是真的就如同艾略特·卡特所说，“埃文·贝尔已经才华耗尽”。“神探夏洛克”承载着这样艰巨的历史使命，在伦敦如火如荼地展开了拍摄。

第2249章 排片计划

作为当今好莱坞七大电影公司中的一员，十一工作室每一年的电影计划也是十分引人注目的，撇开其他不说，每一年皮克斯出品的佳作和埃文·贝尔参与的作品，都是整个电影市场必须投以足够注意力的第一选择。

去年圣诞节之前，十一工作室就率先公布了2010年上半年的排片计划，二月份“禁闭岛”将率先登陆北美市场；四月份颠覆英雄形象的“海扁王”粉墨登场；再接下来就是六月的“玩具总动员3”和七月的“盗梦空间”。

这依旧延续了十一工作室重质不重量的传统，每年的电影作品都被控制在十部以下，但是佳作不断让十一工作室在票房和口碑两方面都游刃有余。

二月十九日率先亮相的“禁闭岛”是莱昂纳多·迪卡普里奥和马丁·斯科西斯再次合作的作品，投资八千万美元，云集了米歇尔·威廉姆斯、本·金斯利、马克·鲁弗洛等杰出演员。这个故事是根据美国小说家丹尼斯·勒翰的同名小说改编，时代设定在冷战初期，讲述的是一个心理学上人格分裂所导致悬疑惊悚局面的故事。

其实“禁闭岛”在筹拍阶段，是派拉蒙接手的，布拉德·格雷曾经希望由埃文·贝尔来指导并主演，这个剧本十分出色，成功地打动了埃文·贝尔，但是当时埃文·贝尔为了拍摄“朱诺”，根本腾不出手来，无奈之下也只能错过了。随后这个剧本来到了马丁·斯科西斯的手上，他产生了浓厚的兴趣，并且表示愿意接手。

当时莱昂纳多·迪卡普里奥刚刚依靠“血色将至”实现了自己的奥斯卡影帝梦想，原本想要给自己放一个长假休息休息的，但承蒙马丁·斯科西斯的召唤，莱昂纳多·迪卡普里奥还是毫不犹豫地接下了这个剧本。

马丁·斯科西斯和莱昂纳多·迪卡普里奥的第四次联手，派拉蒙自然是不愿意错过的，但是派拉蒙表示希望将这部作品制作出来冲击第八十二届奥斯卡的最佳影片，现在处于全面复苏的派拉蒙急需要在奥斯卡方面也取得一些进步，但这种想法却引起了马丁·斯科西斯和莱昂纳多·迪卡普里奥两个人的反感。

莱昂纳多·迪卡普里奥坚持认为，如果在制作阶段就一心抱着奥斯卡小金人的想法，那么“谎言之躯”的糟糕结局就是“禁闭岛”的未来——石沉大海。可以看得出来，莱昂纳多·迪卡普里奥已经全盘接受了埃文·贝尔的想法，对于作品的要求也越发严苛起来。

特别是当时面临着编剧大罢工的严峻考验，莱昂纳多·迪卡普里奥、马丁·斯科西斯和派拉蒙之间很难能够站在同一阵线上去探讨问题。经过一番纠葛，最终托马斯·兰辛出面，拿下了“禁闭岛”的改编权，将整部作品带到了十一工作室，然后交给马丁·斯科西斯从头开始运作。

这就诞生了最终的“禁闭岛”。

二月份因为冬季奥运会的缘故，原本就显得冷清的春季电影市场更加寂寥，“禁闭岛”正式登陆北美三千五百间院线，从这个院线安排就可以看出十一发行对该作展现出了强大的信心，最终赢得了六十七分的媒体综合评分，百分之七十一的烂番茄网站新鲜度，所有的好评都集中在莱昂纳多·迪卡普里奥的杰出演技身上，媒体普遍认为经过埃文·贝尔打磨之后的莱昂纳多·迪卡普里奥，如今演技已经日臻圆润，当初“罗伯特·德尼罗”接班人的称号如今也真正名副其实地闪闪发光起来。

“暴力喷血的噩梦般的暗色调支配全片，彷佛能把观众大脑挖空一样的神秘与快感，在官能刺激强烈的镜头语言的字里行间慢慢渲染开”、“绝非斯科西斯最好的作品，但却是他的执导手腕难得从奥斯卡咒怨中解放出来的出色心理佳作”、“迪卡普里奥的演技极具说服力，特别是在真实与虚化的剧情平衡失控后，迪卡普里奥的表演挽救了混乱罗列的局势，成为了整部电影里最亮眼的存在”……

“洛杉矶时报”、“名利场”等主流媒体都出示了最高分狂赞不止，同样，“纽约时报”、“综艺”等权威机构则给出了零分的判定，这种两极化的争议言论，势必将会进一步刺激票房的增长，但是作品本身在颁奖季的前景比较模糊。

在这样的情况下，媒体普遍预测两千五百万首映票房的“禁闭岛”，在二月份的电影市场掀起了惊涛巨浪，一万三千五百美元的单馆票房，最终爆出了四千七百万美元的首映周末票房，创造了北美影史二月份首映票房第四名的好成绩！同时也刷新了马丁·斯科西斯和莱昂纳多·迪卡普里奥的个人最高首映记录，这让低估本片票房潜力的业内人士都是惊呼一片。

出色的首映票房成绩让“禁闭岛”看到了北美票房破亿的曙光，同时莱昂纳多·迪卡普里奥时隔两年再次入围奥斯卡影帝争夺的希望猛然点燃，不得不说，这样的结果实在是让人意外非常。

影院上座率令人担忧的二月份，在“禁闭岛”的压迫之下，上一周表现出色的三部首映作品“情人节”、“狼人”、“珀西·杰克逊与闪电盗贼”票房集体大跳水，跌幅超过百分之六十，其中“情人节”的票房跌幅更是达到了百分之七十，票房数字凄凄惨惨戚戚。在淡季之中，“禁闭岛”这样一部有争议有话题有口碑有明星的作品，轻而易举地就占领了大屏幕的主要客流，创造票房佳绩也赢得了更有利的位置。

随后“禁闭岛”在票房方面的表现果然亮眼非常，次周跌幅仅百分之四十，以两千八百万美元的周末票房完成了北美票房冠军的蝉联！不仅成为了进入2010年来之后，后“阿凡达”时代第一部完成冠军蝉联的作品，而且累积票房更是一口气飞跃到了九千五百万美元，破亿已经毫无疑问，这也让“禁闭岛”原本浇灭的颁奖季希望，又重新晃晃悠悠地点燃起来，当然，这才二月份，事情还早着呢。

由于出色的口碑，再加上春季档没有足够强有力的竞争对手，所以“禁闭岛”的票房跌幅始终保持在一个十分不俗的位置，百分之四十左右波动的跌幅数据，让“禁闭岛”的票房在上映十六天迈过了一亿门槛之后，依旧保持一个稳步增涨的态势，上映到七月最后一周才下档，最终累积票房达到了一亿七千万美元，可谓是让所有人都刮目相看。

其实在“禁闭岛”上映之前，专业人士预估这部作品的北美票房应该是在九千万美元附近着陆，相比于八千万的账面成本来说，最终的盈利还是要依靠海外票房和DVD发行来完成。但让所有人意外的是，“禁闭岛”的北美票房不仅突破了一亿，而且还勇往